SEVENTEENのジ・エイト、自作曲「Love Is Gone」を5月にリリース

中国人メンバーが「April Drift」からわずか数週間で、また一つの感情的なソロ曲を届ける

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SEVENTEENのジ・エイト、自作曲「Love Is Gone」を5月にリリース

ジ・エイトが止まらない。SEVENTEEN(세븐틴)のメンバーであるジ・エイト — 本名シュー・ミンハオ — は、わずか1ヶ月も経たないうちに2枚目の自作中国語ソロ曲をリリースする。新曲「不见了(Love Is Gone)」は、2026年5月1日午前1時(KST)にPledis Entertainmentを通じて配信される。「April Drift」が彼の柔らかな創作の側面を見せたとすれば、「Love Is Gone」はよりローで、より断片的な感情へと方向を転換する。

この楽曲はハイパーポップ特有の美学の上に構築されている — 誇張されたテクスチャー、断片化された電子サウンド、どこにも落ち着かないプロダクション。その下には非常に具体的な感情の領域がある。愛する人を失った後に訪れる内面の崩壊、そして彼らが去った後も長く漂い続ける残像。ジ・エイトは一人で歌詞を書き、作曲にも積極的に関わった。このブレイクアップのナラティブのすべての言葉は、彼だけのものだ。

「Love Is Gone」はどんなサウンドか

4月29日に公開されたコンセプトティーザーは、ファンに楽曲の最初の音の断片を届けた — カメラに背を向けたジ・エイトの後ろ姿と、荒削りで断片的な電子音。ビジュアルと音の選択は意図的に感じられる。これは不在についての曲であり、ティーザーは完成曲が流れる前にその不在を先に演じる。

生々しく、ガードを下げたボーカルのアプローチは、彼の以前の作品のよりコントロールされたプロダクションとは一線を画す。ハイパーポップでは感情の過剰さがジャンルの一部だ — 感情を洗練させるのではなく増幅させることがその本質である。ジ・エイトがこのフレームワークを別れの描写に使ったことは、意図的なジャンルの選択を示唆している。歌詞が宿す感情の重さを浄化することなく、そのまま受け止められる器としての選択。

1ヶ月に2曲

4月初め、ジ・エイトは「四月的漂流(April Drift)」をリリースした — 愛と喪失を季節の比喩を通して描いた曲で、トーンはより柔らかいが同様に自作だ。中国での反応は即座だった。リリースから数時間以内に主要な中国のSNSプラットフォームでリアルタイムトレンド入りし、国内の音楽チャートの上位に浮上した。

約4週間で2枚の自作ソロをリリースするのは偶然ではない — 創作上の宣言だ。ほとんどのアイドルメンバーは、ソロコンテンツの間隔を空けるレーベル主導のリリーススケジュールの中で活動する。ジ・エイトが感情的に充実した2枚の中国語楽曲を立て続けにリリースしたことは、彼が自分自身の創作タイムラインの上で動いていること、そしてこの作品たちが世に出る準備ができていたことを示している。

SEVENTEENにおけるジ・エイトの位置

Pledis Entertainment(HYBE)所属の13人組グループSEVENTEENは、メンバーたちが音楽の多くを集団的に作詞・作曲する自立的なアイデンティティの上にグループを築いてきた。そのエトスは個々のメンバーのソロ活動にも引き継がれている。

ジ・エイトはSEVENTEENのパフォーマンスユニット所属 — グループの振付的アイデンティティを担うユニット — だが、彼のソロディスコグラフィーは、グループのリリースでは常に表に出るわけではないナラティブと感情的なテクスチャーで考えるシンガーソングライターを明らかにしている。彼の中国語作品は、韓国のアイドルとしてのキャリアと、SEVENTEENの初期から彼の活動を密接に追ってきた中国本土のファンダムとの架け橋を作り出している。

CARATs(カラット)と呼ばれるSEVENTEENのファンベースは、ジ・エイトのソロリリースそれぞれに温かく反応してきた。グループ内での信頼と次第に際立ってきたソロとしての声の組み合わせが、彼をK-POPシーンにおいて説得力のある独立した存在にした — レーベルの義務ではなく、真の芸術的な広がりとして感じられる個人プロジェクトを届けるSEVENTEENメンバーの一人として。

5月1日に何を期待するか

「Love Is Gone」は2026年5月1日、主要な音楽ストリーミングプラットフォームで配信される。中国語市場での「April Drift」の強い反響を踏まえると、同じチャンネルを通じた素早い上昇が見込まれる。ハイパーポップという方向性がどれほど広く共鳴するかはまだわからないが — 予測不能な方向にソロ作品を一貫して押し進めてきたメンバーによる創作的な挑戦として、このリリースは早くから聴くほどその価値が増す作品だ。

広がり続ける創作の声

ジ・エイトの矢継ぎ早のリリーススケジュールを注目に値するものにしているのは、クオリティの一貫性だ。自作アイドルのリリースは深く個人的なものから明らかに急いで作られたものまで様々だが、4月の彼の2トラックは、何を言いたいかを知り、それを表現する音楽的フレームワークを見つけたシンガーソングライターを示している。生々しい別れのためのハイパーポップ、ほろ苦い感情のための季節的な比喩 — ジャンルの選択が感情的な内容を反映しており、その逆ではない。

長年のSEVENTEENファンにとって、ジ・エイトのこうした創作的な投資は驚くべきことではないが、それでも注目に値する。SEVENTEENはグループとして、すべてのメンバーが何らかの形で創作プロセスに貢献するという理解の下で運営されている — しかし独自の一貫した美学を持つソロボイスとして台頭するメンバーは、それよりもさらに特定の何かを代表する。ジ・エイトはグループの活動から決して切り離されて見えることなく、そこから際立つソロのアイデンティティを築き上げた。

中国のK-POPファンとクロスマーケットの魅力

ジ・エイトの中国語ソロ作品への反響は、しばしば過小評価されてきたK-POPの一面を浮き彫りにする。韓国のアイドルグループを追う多くの中国ファンベースと、グループの中国人メンバーがそのオーディエンスに向けた音楽をリリースする際に訪れる特別な興奮がそれだ。

「April Drift」がリリースからわずか数時間で中国の音楽チャートを上昇したとき、それはジ・エイトが中国本土のストリーミング市場で実質的な影響力を持っていることを示した — その規模は膨大であり、アジア全体で長期的なキャリアを築こうとするK-POPアーティストにとって、ますます重要になっているスペースだ。同じ月に2枚目の中国語シングルをリリースすることで、これが一時的な実験ではなく、持続的な創作・戦略的方向性であることが改めて確認される。

SEVENTEENを通じてジ・エイトを知り、彼のソロの軌跡を追ってきたファンにとって、「Love Is Gone」は以前の作品よりもやや挑戦的な何かを提供する — 受動的な鑑賞ではなく能動的なリスニングを求めるジャンルの選択。それは創作的な賭けであり、グループと共にすることとは別の何かとしてソロ作品をいかに真剣に取り組んでいるかを物語っている。立て続けのリリースはまた、ジ・エイトを2026年最も精力的に創作するSEVENTEENメンバーの一人として位置づける — そしてグループの今年の共同作品を踏まえると、それは意味深い立場だ。彼の軌跡を見守るファンは、次に何が来るかを期待する十分な理由を得た。

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Jang Hojin
Jang Hojin

Entertainment Journalist · KEnterHub

Entertainment journalist specializing in K-Pop, K-Drama, and Korean celebrity news. Covers artist comebacks, drama premieres, award shows, and fan culture with in-depth reporting and analysis.

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