IVE × 伊藤潤二：誰も予想しなかった日本カムバック

K-popファンを一瞬で釘付けにするには何か特別なものが必要だが、IVEは1週間で2度それをやってのけた。4月18日と19日、6人組の同グループは大阪・京セラドームで2夜連続のソールドアウトを達成した。同会場での初公演であり、2024年の東京ドームに続く2度目の日本ドーム公演となった。需要が高くスタンディング席が追加されたが、それも瞬く間に完売。そして5月20日の深夜0時、4thジャパンアルバムのタイトル曲が予告なくリリースされ、反響はたちまち広がった。

その曲は「LUCID DREAM」。同名のフルアルバムとともに5月27日に発売される。だが音源が届く前から、IVEはすでに意表を突くことをやっていた。「うずまき」「富江」などで知られるホラー漫画の巨匠・伊藤潤二に、限定版アルバムカバーのイラストを依頼したのだ。アルバムアートが洗練されたミニマリズムや彩度の高いファンタジーで埋め尽くされがちなジャンルにおいて、このコラボレーションは純粋に驚きをもたらす——そして、IVEが創造的にどこまでいく意志があるかを示している。

東京ドームから京セラドームへ：IVEの日本軌跡

IVEが日本でデビューしたのは2022年だが、同国での存在感を広げてきたペースはK-pop基準でも異例だ。1st世界ツアー「SHOW WHAT I HAVE」の日本公演は、2024年の東京ドームアンコールで締めくくられ——約95,000人を動員し、グループの日本上陸を鮮明に示した。

現在進行中のツアー「SHOW WHAT I AM」は昨年10月のソウル公演から始まり、海外日程を経て4月18・19日の京セラドーム大阪公演へ。同グループにとってこの会場での初登場となった両夜は完売。ツアーは6月24日の東京ドーム公演へと続き、IVEは2カ月内に日本の主要ドーム2会場での公演を実現させる。

2021年にデビューし、日本での活動はまだ4年にしか満たないグループが、同国最大規模の会場へのアクセスを確立している事実は、コンスタントかつ持続的な取り組みの証だ。定期的な日本語リリース、国内プロモーション、そして一度のバイラルな瞬間ではなく着実に積み上げてきたファンベース。グループはまた、2026年3月にHanteo累計アルバム販売数が1,000万枚を突破し、グローバルにおける4世代トップアクトのひとつとしての地位を固めた。

「LUCID DREAM」はどんな曲か——そしてその意味

タイトル曲は5月20日深夜にリリースされ、スターシップエンターテインメントは以前の日本盤とは明確に異なると説明している。以前のタイトルがグループの自信に満ちたエネルギーを前面に出していたとすれば、「LUCID DREAM」はより夢幻的で内省的な何かを導入している。

メンバーたちの繊細なボーカルと軽やかなファルセットが、希望に満ちた浮遊感のあるメロディの上に重なるこの楽曲——プロダクションにはコンセプトに沿った、まるで宙に浮いているような質感がある。スターシップの公式説明は、この曲を夢を逃避の場としてではなく、自己と向き合う私的な空間——世界に見せる自分ではなく、ありのままの自分と対峙する場——として描いていると伝えている。

4曲入りアルバムには、IVEの3rdミニアルバム「IVE EMPATHY」収録曲「REBEL HEART」「ATTITUDE」の日本語バージョン、そして「Thank U」の日本語バージョンが収録される。4月にリリースされた先行曲「Fashion」が、LUCID DREAMが探求する音楽的方向性の最初のヒントを与えてくれていた。

誰も予想しなかった伊藤潤二コラボ

LUCID DREAMのロールアウトで最も話題を集めた要素は、実のところ音楽そのものではない。「うずまき」「富江」で知られ、Netflixのドラマ化で国際的な認知を得た伊藤潤二が、IVEメンバーとグループのMINIVEキャラクターデザインを彼の唯一無二のタッチで描いた限定版アルバムカバーが、特大の話題を呼んでいるのだ。

このペアリングは一見不釣り合いに映るかもしれない。IVEのパブリックイメージは洗練と品格、憧れを呼ぶ自信を核としている。伊藤潤二のビジュアル言語はボディホラー、螺旋、おぞましい変容だ。にもかかわらず、このコラボには一種の必然がある。「LUCID DREAM」というコンセプトは潜在意識——通常の自己表現のルールが通用しない夢という空間——についてのものだからだ。その領域に最も深く棲みつくアーティストがいるとすれば、それは伊藤潤二だろう。

このコラボが本当の意味での創造的転換を示しているのか、主にマーケティング上の妙手なのかにかかわらず、結果として生まれたのは、全曲を聴く前から人々が語り合っているアルバムだ。日本デビューから3年が経過したグループの4枚目のジャパンアルバムに求められるのは、まさにそれだ。

広がるIVEの音楽世界

LUCID DREAMのリリースは、IVEのキャリアアークにおける特定の時点に当たる。今年初めにリリースされた2ndフルアルバム「REVIVE+」は、自信が個人から集合的アイデンティティへと広がるというコンセプトで構成されていた。ジャパンアルバムはある意味でその韓国盤のライブ上の伴走者として機能している。「REVIVE+」収録の「BLACKHOLE」と「BANG BANG」は現在の世界ツアーのセットリストの中核を成しており、アン・ユジン、ガウル、レイ、チャン・ウォニョン、リズ、イソの6メンバー各自の初ソロステージは、このツアーで最も語られる瞬間のひとつとなっている。

IVEの日本における成功の積み上げ方は、同世代の多くのグループとは異なる。一度のバイラルな瞬間に頼るのではなく、コンスタントなリリース、ライブ、的を絞った国内プロモーションを通じた継続的な活動で支えられてきた。LUCID DREAMのロールアウト——先行シングル、伊藤潤二の限定カバー、京セラドーム初登場——は、慎重に組み立てられたエスカレーションとして映る。各要素が異なる種類の注目を集め、合わさることでアルバムを単なるリリースサイクルではなくイベントとして成立させている。

「LUCID DREAM」は5月27日リリース。東京ドーム公演は6月24日。京セラドームでの反応を指標とするなら、どちらも4世代K-popで最も周到に構築された日本ストーリーの新たな章を定義することになるだろう。

海外のファンにとって、IVEの日本軌跡は4世代グループが国内の公式を単純に移植するのではなく、韓国の外でいかに本物の市場を構築できるかを示す事例研究だ。特に伊藤潤二とのコラボは、IVEが日本市場に特化した創造的リスクを取る意志があることを示している——何年もの地道な現地プロモーションで築いてきた関係と創造的な自信の両方が必要な選択だ。LUCID DREAMが商業的なマイルストーンとして記録されようと、すでに印象的な日本ストーリーをさらに深めようと、このアルバムはIVEを日本での存在感が付随的ではなく真に自律的な4世代グループのひとつとして確立させている。